¿Qué le ocurre a una comunidad después de una tragedia? ¿Es el duelo un proceso colectivo? ¿Cómo construimos la memoria?

Este diseño para la obra de Dea Loher explora la vida íntima de los personajes y las distintas formas de sufrimiento por las que atraviesan.

La fragmentación, el daño, la culpa y la soledad se traducen en una estética onírica, donde ningún espacio ni tiempo puede guiar a los personajes, y la mirada constante del otro da lugar a una perspectiva fragmentada que envuelve incluso al público.

La propuesta escénica se basa en proyecciones y reflejos sobre muros de espejo, con una estructura metálica móvil que permite a los actores desarrollar acciones y jerarquías, y que enfatiza la falta de intimidad en este pueblo.